Robinson Crusoé au Théâtre des Champs-Élysées : la sensibilité d’une île

Le rythme musical de Marc Minkowski épouse le rythme théâtral de la mise en scène de Pelly, dont le sens du timing a toujours été une qualité majeure Vincent Pontet

Quel contraste ! En ouverture de saison du Théâtre des Champs-Élysées, La Damnation de Faust  s’était résolument pris les pieds dans le tapis. Un mois plus tard, c’est le visage fendu d’un large sourire que l’on quittait l’avenue Montaigne après le réjouissant succès du Robinson Crusoé d’Offenbach.

L’œuvre, d’abord. Une redécouverte de premier ordre, s’agissant d’un chaînon manquant essentiel pour la conquête de la maturité d’un compositeur bien décidé à être reconnu comme musicien sérieux et non seulement comme amuseur. La fantaisie y est bien présente, mais la musique regorge aussi de pépites où affleure une sensibilité lyrique pleine de nostalgie. L’orchestration en est riche et jamais criarde, l’écriture vocale regarde sans complexe du côté de l’opéra. La voie est libre pour Les Contes d’Hoffmann  !

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Pour défendre cette pièce dont le livret pourrait paraître bien daté, on avait reconstitué un tandem qui triomphait voici vingt-huit ans dans La Belle Hélène, et se réactive au quart…